毛卜易一曲《像我这样的人》如同投入平静湖面的巨石，不仅激起了观众情感的千层浪，更在评委席间划下了一道清晰的分界线——线的这边，是音乐本身；线的那边，是资本与利益的算计。

    接下来的比赛，成了一场奇特的“公开教学局”。

    第二位登场的是位嗓音高亢、擅长流行摇滚的女歌手，她选择了一首需要强大爆发力和情感张力的歌曲，完成度相当高，尤其在几个极具难度的连续高音转换上处理得干净利落，赢得了满堂彩。

    轮到评委打分，LiSa大概是为了“平衡”之前对毛卜易的刻意压分，也可能是想展现自己的“专业性”，她率先点评：“音域很宽，力量感十足，但是不是有点‘过’了？高音部分太尖锐，缺乏一点柔和的层次，听起来有点……吵。而且舞台动作过于程式化，不够自然。” 她在“演唱技巧”和“舞台表现”上打了明显偏低的分数。

    她话音刚落，陆雪晴便拿起话筒，语气平和，甚至带着一丝请教般的微笑：“LiSa老师对‘层次’的理解很有意思。不过就这首歌而言，它的情感内核就是极致的挣扎与爆发，原唱的处理也是以强大的声压和撕裂感著称。

    刚才这位选手在保持力量的同时，其实在第二段主歌的弱处理、以及副歌前那个关键的喘息换气点上，都做了非常细致的层次设计，不知道LiSa老师是否注意到了？”

    她顿了顿，继续道：“至于舞台动作，我反而觉得她将歌曲中那种被困顿、寻求挣脱的情绪，通过肢体语言外化得相当准确，与音乐节奏的契合度也很高。当然，这只是我个人的观感。”

    她的话有理有据，完全从音乐和表演本身出发，却轻轻巧巧地揭穿了LiSa点评的浮于表面和刻意挑剔。现场观众发出会意的“哦——”声，直播间弹幕更是刷满了“陆老师专业！”、“LiSa尴不尴尬？”。

    LiSa的脸一阵红一阵白，张了张嘴，却发现自己无法在专业细节上反驳陆雪晴，只能强笑一下：“雪晴老师听得仔细，可能是我个人偏好不同。”

    张凡在一旁，几不可察地勾了勾嘴角。

    第三位选手表演后，杜涛似乎想找回点场子，对一位以创作见长的男歌手吹毛求疵，大谈“旋律缺乏记忆点”、“和弦进行太俗套”。这次没等张凡开口，陆雪晴便温和地接过了话头：“杜涛老师对和弦进行很有研究。不过流行音乐中，所谓‘俗套’的进行之所以被广泛应用，恰恰是因为其听觉上的和谐与普适性。关键在于如何在框架内注入新的灵魂。这位选手刚才在Bridge部分使用的离调处理，以及预副歌那个漂亮的半音上行，其实都体现了不错的创作巧思和音乐素养。是不是，杜涛老师？”

    杜涛被噎得哑口无言，他哪里真懂什么离调、半音上行，不过是仗着资历胡诌罢了。

    几轮下来，杨昆、LiSa和杜涛彻底学乖了。他们意识到，在这对音乐素养高到吓人、又明显是来“整顿职场”的夫妻眼皮底下，任何不公正的、带有明显倾向性的打压，都会立刻被揪出来，放在专业放大镜下公开处刑。

    人家不骂街，不讲脏话，就用比你更专业、更细致的分析，轻轻松松把你那点小心思扒得底裤都不剩。

    于是，接下来的打分，三人变得异常“谨慎”和“中庸”。他们不敢再明显打压优秀选手，给分都在一个“合理”的区间内，偶尔给蔡虚困的同赛道竞争者稍低一点，也绞尽脑汁从“风格适配”、“个人特色”等模糊角度找补，不敢再触碰具体的演唱技巧、情感表达等硬核标准。现场观众和网友乐不可支，戏称张凡和陆雪晴是“评委质检员”、“现场教导主任”，而杨昆三人则成了“被迫从良的黑哨”。

    网络上实时讨论热度炸裂：

    “笑死我了，张凡陆雪晴这是在玩‘大家来找茬（评委

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