，露出一口白牙，但眼神锐利。

    “来自罗斯帝国的安娜·彼得罗娃教授，圣彼堡音乐学院当今的代表人物之一。”

    一位身着深红色连衣裙、表情严肃的斯拉夫女性微微颔首。

    “以及，来自高卢共和国巴黎高等音乐学院的让-皮埃尔·勒菲弗大师，我的老朋友，也是本次‘自发出行’的发起者之一。”温特沃斯会长最后指向一位头发花白但精神矍铄、眼神中带着艺术家特有的不羁与挑衅的老者。

    让-皮埃尔·勒菲弗上前一步，用带着浓重法语口音的英语说道：“周院长，请不要见怪。我们只是太渴望了解东方音乐——特别是钢琴艺术——的真实水准了。

    这些年，我们听到太多关于‘东方崛起’、‘华夏速度’的故事，在经济领域，在科技领域……甚至在电影、流行音乐领域。

    我们很好奇，在最能代表西方古典音乐精神的钢琴艺术内核上，在纯粹的音乐审美、技法体系与创造力层面，东方，或者说华夏，究竟走到了哪一步？是真正拥有了自己的灵魂与高度，还是……仅仅停留在模仿与追赶的阶段？”

    他的话，犹如一颗投入平静湖面的石子，瞬间在在场所有华夏音乐人心中激起千层浪。翻译将这段话完整译出后，几位年轻的副教授脸上已经显出怒色。

    周院长抬手，制止了身后轻微的骚动。他脸上的笑容淡去，目光平静地扫过眼前这七位不请自来的“大师”，缓缓开口：“既然各位大师如此‘热心’，不远万里齐聚魔都，我们自然没有闭门谢客的道理。音乐无国界，艺术可切磋。只是不知，各位想要的‘交流’，是何种形式？”

    温特沃斯会长与让-皮埃尔·勒菲弗交换了一个眼神，后者笑道：“简单。真正的音乐交流，不在演讲厅，而在舞台上。不在理论，而在指尖。我们提议，在贺绿汀音乐厅，举办一场公开的、高水平的钢琴作品演奏交流会。

    我们七人，每人将演奏一首能代表我们个人最新思考与技艺高度的作品——其中部分，可能是从未公开演奏过的新作。当然我们也非常期待，能听到来自东方同行的、同样水准的演绎与创作。”

    他顿了顿，目光扫过周院长身后那些或愤怒或紧张的华夏面孔：“如果贵方觉得准备不足，或者……一时难以凑齐足够分量的演奏家与作品，我们也可以理解。毕竟，真正的艺术积淀，需要时间。”

    这话里的潜台词，再明显不过。

    周院长沉默了几秒钟，这是一个精心设计的局，对方有备而来，带着顶尖的演奏家和可能秘而不宣的“新作”，就是要打华夏钢琴界一个措手不及，在华夏最顶尖的音乐学府之一，当众定义“音乐的高下”，打击华夏在文化自信上的崛起势头。

    这些年，华夏在经济、科技、军事等领域的高速发展，让某些习惯了居高临下的西方势力倍感焦虑，他们急于在自己仍掌握话语权和审美标准的领域——如古典音乐的核心圈层——证明自己的“不可动摇”，并试图将华夏定位为“模仿者”和“追随者”。

    拒绝，等于示弱，正中对方下怀。接受，仓促应战，胜算渺茫。

    但，没有选择。

    “好。”周院长的声音沉稳而有力，“客随主便，既然各位大师提出了如此富有‘建设性’的建议，我们魔都音乐学院，以及华夏音乐界，自当奉陪。时间？”

    “明天如何？”温特沃斯会长吐出一口烟圈，“真正的音乐家，随时都在状态。当然，如果贵方需要更多时间‘准备’……”

    “不必。”周院长斩钉截铁，“就明天。上午十点，贺绿汀音乐厅，公开交流。我们会广邀媒体、业内同仁和本校师生观摩。让音乐自己说话

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