sp;   “但如果从艺术家的角度来说，音乐本身的影响力从来不会因为风格的转变而转变的。”

    “因为，听众受到感动，享受美学体验，从不是因为他们认出了特定的音乐风格，更不是因为什么演出方式，音乐就是音乐，一切都源自于音乐的感染力。”

    “好！”

    李景霖鼓起了掌。

    其他几位大佬也点点头，跟着鼓了鼓掌。

    讲真。

    周旭这一番话。

    真的是让李景霖为之侧目。

    几乎所有音乐家，在走到一定层次的情况下，想要进步，都需要在洞悉现状，本质的基础上，还能保持着积极乐观的心态。

    周旭或许有点菜。

    但心态和认知上，却已然达标了。

    实际上。

    很多深层次的问题，显现方式都是十分浅薄的。

    就比如音乐圈的鄙视链问题。

    比方说一些自称为摇滚老炮的发烧听众鄙视五月天，称其根本不是摇滚。

    亦或是一些民谣听众开始各种详细划分，什么当代民谣，城市民谣，独立民谣等等等，端是一个泾渭分明，但凡有人的曲目中出现了融合的趋势，都很容易成为彼此攻击的理由。

    【别来碰瓷】

    音乐圈中，最常见，也是最脑残的一种言论。

    对于绝大部分听众而已，听的只是你这个作品好不好听，听的我爽不爽，能不能让我头皮发麻。

    管你什么风格呢？

    如果能让我听的爽，哪怕融合一万种风格又如何呢？

    对一首有着明显跨界倾向的作品，定位其风格，彼此之间攻击，又被发烧友将作品开除XX籍.

    这显然是一种退步。

    不是审美的退步，而是智力与认知的退步。

    在聊起这些观众的时候。

    在场的众位大佬，也不免摇摇头，感觉有些棘手。

    “老李，你来给咱们分析一下。”

    曾艺呵呵开口。

    “对啊！得看老李的，老李这音乐心理学可是一大招牌。”

    韩虹也拍手称快，看向了李景霖。

    廖常勇虽然没说什么。

    但在心里也合计了起来。

    合计着【要不要让李景霖也开个音乐心理学的讲座】

    “这个啊，这个其实很简单。”

    李景霖撇了撇嘴。

    “这种

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