钢琴与大提琴的碰撞，宛若小桥流水。

    他们始终在不动声色地，温柔地流淌着，和谐的音乐从乐章中倾泻而下。

    透过这琴声，所有人仿佛都脑补到了林天和甘言雨两人坐在录音室内合奏的画面。

    他们表情认真，怀揣着对音乐之神的虔诚的心情。

    没有丝毫杂念，正如这乐章一样，纯净、无暇。

    此刻，他们没有任何关系，仅仅只是钢琴和大提琴，为大家呈现一场饱含着数学之美的极致音乐美学。

    事实上，巴赫《C大调前奏曲》，在历史上，一直以来都是可塑性很强的一首曲子。

    因为它足够纯净，足够美丽，许多出色的音乐家，都曾经赋与过它全新的理解，从各种各样的方面，来展现出它那独特的魅力。

    格伦·古尔德，以极快的速度与清晰的声部层次，展现出《C大调前奏曲》理性之美。

    安吉拉·休伊特，他用现代钢琴上的温暖诠释，强调旋律线条的歌唱性。

    皮埃尔·韩岱的演奏，所使用的是大提琴，完美地还原巴洛克乐器的清亮音色与复调细节。

    而现在。

    林天和甘言雨的合奏，来自钢琴和大提琴的表演。

    在林天的引导下，甘言雨纯粹将其变成了一场属于他们的“炫技”表演。

    在这一刻，

    无数观众，都从曲子中感受到了来自“月光和猫”的独特的古典乐美学魅力。

    一首需要绝对技巧，可以尽情发挥的作曲，遇上了拥有绝对演奏能力的大提琴家。

    此时，他们的演奏，堪称理解和声进行、声部平衡与触键控制的经典范本！

    毫无疑问！

    这首《C大调前奏曲》，是月光和猫彻头彻尾的一部“秀肌肉”的作品。

    从中，让人感受到的，是月光那一如既往狠辣的音乐创作，与猫那一直让人看不到上限的大提琴技巧。

    “千算万算，没想到，月光哥原来压根就没有考虑过所谓的要安抚粉丝这样的事情”

    张东说着，感叹道，

    “真就是我们自作多情了啊！”

    表面上看，

    这或许只是一场简单的预判失误。

    但仔细想想，这其中所透露出来的，是细思极恐的细节。

    假如你是月光。

    上一次全国大赛，你和你的搭档弃赛，引起整个音乐界的震颤，无数粉丝脱粉，对着你们口诛笔伐。

    但是，后来在一场直播中，你们解释清楚了原委，让乐迷们知道，原来你们并不是不在乎比赛，而是因为你们当中有人受伤，比起比赛，搭档更加重要，所以你们被迫放弃了比赛，许多粉丝因此而原谅了你们，但仍然有很多人无法释怀。

    然后，在这之后的

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